Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень




НазваниеПрограмма итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень
страница5/11
Дата конвертации16.02.2016
Размер0.98 Mb.
ТипПрограмма
источникhttp://www.susu.ru/sites/default/files/univeris/attestation/prilozenie-6.-programma-iga.rtf
1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11


в) методические рекомендации по подготовке к государственному экзамену:

Самостоятельная подготовка к государственному экзамену по общепрофессиональным дисциплинам включает в себя как повторение на более высоком уровне полученных в процессе профессиональной подготовки блоков и разделов государственной образовательной программы, вынесенных на экзамен, так и углубление, закрепление и самопроверку приобретенных и имеющихся знаний.

Особое внимание следует уделять интеграции знаний из разных дисциплин, то есть собственно междисциплинарности конструируемого ответа. Приветствуется самостоятельное включение материала из другой дисциплины в ответе на конкретный вопрос на госэкзамене.

Междисциплинарность при ответе на вопрос, поставленный в экзаменационном билете, означает, что выпускник должен продемонстрировать свои знания в совокупности учебных дисциплин, что позволит вынести заключение об уровне его подготовленности к самостоятельной практической деятельности.

Целесообразно начать подготовку со структурирования каждой из проблем, что впоследствии станет основой ответа на поставленный в экзаменационном билете вопрос.

В структуре проблемы необходимо выделить и уяснить:

  • сущность явления, процесса, лежащего в основе проблемы;

  • место и роль явления, процесса в истории искусства, его взаимосвязь и взаимозависимость с другими событиями, явлениями, процессами;

  • основные черты произведения, явления, процесса, характеризующие его масштабность и значимость;

  • понятийный аппарат, используемый при изучении произведения, явления, процесса; теоретические и эмпирические аспекты изучения данного феномена;

  • место исследований явления, процесса в историографии; наиболее значимые подходы к определению и изучению данного феномена, наиболее значительные исследования и достижения в данной области.

Изучение проблемы целесообразно начать с базовой литературы по учебной дисциплине, к которой отнесена данная проблема. Как правило, базовые учебники (учебные пособия), имеющие гриф Министерства образования и науки РФ или рекомендацию Учебно-методического объединения, могут дать общее представление о проблеме, но этих сведений может оказаться недостаточно для исчерпывающего ответа на экзаменационный вопрос. Поэтому следует, не ограничиваясь базовой учебной литературой, изучить специальные издания, которые дадут возможность более подробно рассмотреть некоторые специфические аспекты изучаемого явления, глубже рассмотреть теоретические подходы к его изучению, проанализировать накопленный в этом отношении опыт отечественной и зарубежной исторической науки.


ПРОГРАММА ГОСУДАРСТВЕННОГО ЭКЗАМЕНА

Раздел 1. История мирового искусства

  1. Первобытное искусство


Место искусства в первобытной культуре. Искусство как часть первобытной синкретической деятельности. Функции первобытного искусства. Искусство палеолита в Европе и его эволюция. Испания и Франция – основные центры первобытного искусства. Монументальное и мобильное искусство. Виды художественного творчества эпохи палеолита: скульптура, рельеф, роспись. Материал и техника исполнения. Памятники палеолита. Темы и стилистические особенности. Эволюция искусства в мезолите. Петроглифы. Появление различных типов орнаментальной керамики в неолите. Развитие строительства и формирование архитектуры в искусстве бронзового века. Мегалитические сооружения. Менгиры. Дольмены. Кромлехи. Появление и развитие монументальной скульптуры. Искусство эпохи железа. Памятники художественного ремесла. Изделия из металла, полихромная инкрустация. Сложение своеобразной орнаментации. Сюжетные изображения и «звериные мотивы». Искусство древних народов Африки, Австралии и Океании. Виды и особенности искусства.


  1. Искусство Древнего Египта

Периодизация и основные особенности древнеегипетской культуры. Место и роль искусства. Синтез искусств на основе архитектуры. Роль заупокойного культа, солнечного культа и культа фараона в формировании египетского искусства. Каноничность и символизм искусства.

Архитектура. Устойчивость композиционных схем - специфическая черта архитектуры. Погребальные сооружения Раннего царства: мастаба. Заупокойные храмы Древнего царства: структура, планировочные особенности. Сложение канона. Храмовый ансамбль фараона Джосера в Саккаре (XXVIII в до н.э.). Заупокойные комплексы фараонов IV династии (XXVIII в. до н.э.) Храмовое строительство в эпоху Среднего царства. Полускальный террасный храм Ментухотепа I в Дейр-эль-Бахари. Расцвет храмового строительства в эпоху Нового царства. Храм царицы Хатшепсут в Дейр-эль-Бахари (XV в. до н.э.) и его особенности. Архитектура времени Рамессидов: строительство скальных храмов (храм Рамзеса II в Абу Симбеле (XIII в. до н.э.)). Солнечные храмы: планировочные и стилистические особенности. Храмы в Луксоре (XV вв. до н.э.) и Карнаке (XVI – XIII вв. до н.э.).

Развитие египетского портрета. Реалистические черты в портретном искусстве. Общие художественные черты скульптуры Раннего и Древнего царств. Рельеф и роспись. Усиление пластических элементов в скульптуре Среднего царства. Росписи гробниц номархов периода Среднего царства: традиция и новация. Специфика скульптуры и живописи Нового царства. Амарнский период в древнеегипетском искусстве.


  1. Искусство Древнего Междуречья

Хронологические рамки существования цивилизации Двуречья. Разнообразие культурных традиций в едином сплаве культуры. Место и роль искусства в системе культуры. Каноничность и символизм искусства.

Особенности шумерской культуры. Центры: Эреду, Ниппур, Урук и др. Развитие монументальной архитектуры: культовые и общественные здания. Дворцы-крепости (Киш, Эреду, Мари). Сложение типа ступенчатого храма – «зиккурата». Зиккурат храмового комплекса в Уре (конец 3 тыс. до н.э.). Специфика строительного материала. Характерные черты изобразительного искусства. Тематика и стилистические особенности круглой скульптуры. Посвятительные рельефы, их тематические и стилистические особенности. «Стелла коршунов» царя Эанатума из Лагаша (XXV в. до н.э.), стела царя Нарам-Суэна (XXIII в. до н.э.). Специфика культуры Ассирии (XIII – VII вв. до н.э.). Особенности планировки дворцов на примере дворца Саргона II в Дур-Шаррукине. Основные сюжеты архитектурного декора (рельефы дворца Синахериба в Ниневии, дворца Ашшурбанипала в Ниневии, Ашшурнацирапала в Кальху). Специфика круглой скульптуры. Искусство Вавилона (XX – VI вв. до н.э.). Старовавилонское и Нововавилонское (VII – VI вв. до н.э.) искусство. Вавилон как архитектурный ансамбль. Выдающиеся сооружения. Новизна архитектурного декора. Синтезирующий характер искусства Ахеменидского Ирана. Ансамбль Персеполя.


  1. Традиционное искусство стран Южной, Юго-Восточной Азии и Дальнего Востока (Индия, Китай, Япония): общее и особенное


Длительная культурно-историческая замкнутость региона. Религиозные основы искусства. Искусство Индии. Буддийские скальные храмы: структура и особенности оформления. Ступы – буддийские реликварии. Канон образа Будды в скульптуре. Индуистские пещерные и надземные храмы: основные типы и архитектурные особенности. Скульптурное убранство храмов: тематические особенности. Искусство Китая. Буддийские храмовые комплексы: синтез искусств и органичное сочетание с ландшафтом. Специфика строительных материалов и конструкций. Пагода. Городские и садово-парковые архитектурные ансамбли. Тематические и стилистические особенности скульптуры. Формирование светской станковой живописи. Жанры станковой живописи. Специфика материала. Стилистические особенности. Искусство Японии. Культовое и светское зодчество. Конструктивные и стилистические особенности японской архитектуры. Синтоистские храмовые ансамбли: основные черты. Садовое искусство и его связь с дзен-буддизмом. Специфика живописи. Кара-э. Ямато-э. Жанры, специфика материала и стилистические особенности. Сложение искусства ксилографии: гравюра «Укие-Э». Влияние традиционного искусства стран Южной, Юго-Восточной Азии и Дальнего Востока на европейское искусство XVIII – XIX вв.

  1. Архитектура Древней Греции полисного периода


Периодизация греческого искусства полисного периода: период архаики– VIII – VI вв. до н.э.; классический период – 480-е - 323 гг. до н.э. Воплощение духовных ценностей античной Греции в искусстве. Функции искусства в древнегреческой культуре. Синтез пространственных искусств при доминирующей роли архитектуры. Принципы градостроительства и их эволюция. Принципы архитектурной конструкции. Формирование и развитие ордерной системы. Типология храмов. Храмы периода архаики (храм Геры в Олимпии (конец VII в. до н.э.), храм Аполлона в Коринфе (VI в. до н.э.), храм Геры на о. Самос (VII в. до н.э.), храм Артемиды в Эфесе (550 г. до н.э.) и др.). Архитектура классического периода. Ансамбль Афинского акрополя: особенности композиции и архитектурного решения составляющих элементов. Синтез архитектуры и скульптуры. Позднеклассическая архитектура: типологические и стилистические особенности. Роль древнегреческой архитектуры в развитии мирового зодчества.


  1. Изобразительное искусство Древней Греции полисного периода


Периодизация греческого искусства полисного периода: период архаики– VIII – VI вв. до н.э.; классический период – 480-е - 323 гг. до н.э. Воплощение духовных ценностей античной Греции в искусстве. Функции искусства в древнегреческой культуре. Синтез пространственных искусств при доминирующей роли архитектуры. Скульптура Греции: тематические особенности. Специфика материала. Проблема сохранности и атрибуции. Круглая скульптура и рельеф периода архаики: тематические и стилистические особенности. Круглая скульптура классического периода: стилистическая эволюция от ранней к поздней классике. Творчество крупнейших мастеров (Мирон, Поликлет, Фидий, Кресилай, Скопас, Кефисодот, Пракситель, Лисипп). Скульптурный рельеф: крупнейшие мастера и памятники. Скульптурное убранство ансамбля Афинского Акрополя. Тематические и стилистические особенности греческой живописи. Краснофигурная и чернофигурная вазопись: тематические и стилистические особенности, эволюция, крупнейшие мастера.

Роль древнегреческого изобразительного искусства в сложении принципов европейского искусства.


  1. Искусство эпохи эллинизма


Культура эллинистического мира (323 г. до н.э. – 30 г. до н.э.): синтез греческой культуры с культурой Ближнего и Среднего Востока. Основные центры. Особенности искусства. Градостроительная политика эллинистических монархов. Принципы планировки эллинистических городов. Пересечение греческих и восточных традиций в эллинистической архитектуре. Основные памятники. Тематические и стилистические особенности эллинистической скульптуры. Пересечение греческих и восточных традиций в эллинистической в скульптуре. Основные школы (Александрийская, Пергамская, Родосская) и их специфика. Живопись эллинизма: основные виды, жанры и мастера.


  1. Искусство Древнего Рима


Хронологически рамки существования (VIII в. до н.э. – V в. н.э.) и периодизация римской культуры и искусства. Место и роль искусства в Древнем Риме. Функции искусства в Древнем Риме. Синтез изобразительных и пространственных искусств при доминирующей роли архитектуры. Искусство этрусков как исток древнеримского искусства.

Градостроительные принципы: сложение и эволюция. Ансамбли римских форумов (Форум Романум VI в. до н.э. и др.). Достижения римлян в строительной технологии: бетон, сводчатые конструкции, инженерные сооружения. Характер использования ордерной конструкции. Типология римских архитектурных сооружений, конструктивные и стилистические особенности, основные памятники. Особенности римской круглой скульптуры и рельефа. Истоки формирования римской скульптуры. Специфика римского скульптурного портрета. Статуи и бюсты. Типологическая и стилевая эволюция от республики к поздней римской империи. Скульптурный рельеф. Римская живопись. «Помпеянские стили». Рождение христианского искусства и формы его существования в период гонений на христиан в I – III вв. Формирование особенностей христианской архитектуры в IV – V вв. Искусство римских провинций в Европе и на Ближнем Востоке. Пересечение античных и местных традиций.


  1. Стилевая эволюция средневековой европейской архитектуры


Этапы эволюции средневекового европейского искусства. Место и роль искусства в системе средневековой европейской культуры. Синтез искусства при доминирующей роли архитектуры.

Дороманский период: формирование принципов средневековой европейской архитектуры. Архитектура Каролингского и Оттоновского «Возрождения». Сложение типа католической базилики. Романский стиль (X – XII вв.). Происхождение термина. Конструктивные особенности романского храма. Сводчатые конструкции. Крупнейшие монастыри Европы как центры формирования романской архитектуры. Франция и Германия – «центры» романского стиля. Общность основных стилистических признаков романского искусства и различия локальных школ. Романская архитектура Германских земель: имперские храмы в Вормсе, Шпайере, Майнце (XII – XIII вв.). Романская архитектура Франции: церковь аббатства Клюни (нач. XII в.); церковь Сент-Мадлен в Везеле (первая треть XII в.); церковь Сен-Лазар в Отене (первая треть XII в.); Нотр-Дам ля Гранд в Пуатье (XI – XII вв.) и др.

Эпоха готики (XIII – XV вв.): расцвет средневековья. Расцвет средневековых городов. Происхождение термина "готика". Эстетические основы готического искусства. Франция – родина готического стиля. Роль аббата Сугерия (аббатство Сен-Дени) в становлении готики. Готическая система конструкции собора: крестовый нервюрный свод, контрфорсы, аркбутаны. Выдающиеся памятники французской готики: церковь аббатства Сен-Дени (XII в.); собор Нотр-Дам в Шартре (XII в.); собор Нотр-Дам де Пари (XII – начало XIV в.); собор Нотр-Дам в Реймсе (XIII – XV вв.); Нотр-Дам в Амьене (XIII – XV вв.); Сент-Шапель (XIII в.). Эволюция готического искусства. Особенности германской готики. Однобашенные соборы. «Кирпичная готика». Соборы в Марбурге (XIII в.), Фрейбурге (XIII – XV вв.), Кельне (XIII – XIX вв.) и др. Бамбергский и Наубургский соборы (XIII в.). Особенности английской готики и ее эволюция. Соборы в Кентербери (XII в.); Солсбери (XIII в.); Линкольне (XII – XIII вв.); Уэльсе (XII – XV вв.) и др. «Пламенеющая» поздняя готика как отражение кризиса стиля.



  1. Стилевая эволюция европейского изобразительного искусства эпохи средневековья

Этапы эволюции средневекового европейского искусства. Место и роль искусства в системе средневековой европейской культуры. Синтез искусства при доминирующей роли архитектуры. Иконографические каноны религиозного изобразительного искусства. Дороманский период: особенности искусства. Каролингское и Оттоновское «Возрождение». Особенности декорировки романского храма. Тематические и стилистические особенности романской скульптуры и ее место в храмовом убранстве. Рельефы западных тимпанов. Тематические и стилистические особенности романской монументальной живописи и ее место в храмовом убранстве. Роль и место монументальной скульптуры в убранстве готических храмов. Специфика французской, германской и английской монументальной скульптуры. Стилистические особенности готической скульптуры. Роль живописи в декоративном оформлении готического храма. Роль витража в интерьере готического храма. Развитие дороманской, романской и готической книжной миниатюры. Школы и мастера.



  1. Искусство Византии: религиозный канон и его воплощение


Характерные черты и особенности византийской культуры. Место и функции искусства. Синтез искусств при доминирующей роли архитектуры.

Сложение основных принципов и канонов византийского искусства в VI – VII вв. Храм как доминирующий тип архитектурных сооружений. Символика православного храма. Разнообразие типов культовых построек. Базиликальные храмы. Купольные базилики. Ансамбль храма Св. Софии. Идея многоглавия. Ранние центрические постройки (церковь Сергия и Вакха в Константинополе; церковь Св. Виталия в Равенне). Переход к крестово-купольной схеме в архитектуре храмов в XI – XII вв. (церкви Феодоры в Константинополе, Св. Феодоров в Афинах, Капникарея в Афинах и др.). Функции религиозного изображения. Иконография. Проблема миметических и символических образов в византийском искусстве. Монументальная живопись. Каноны размещения мозаик и фресок в храме. Иконографические особенности. Декорировка собора Св. Софии, храма Успения монастыря Дафни (Афины) (XI в.), фрески Дмитриевского собора во Владимире (XII в.). «Палеологовское Возрождение»: проникновение гуманистического начала в живопись. Иконографические и стилистические особенности поздневизантийской живописи. Мозаики и фрески Кахрие-Джами Константинополе (XIV в.). Возникновение и развитие иконописи. Техника иконописи. Иконографические и стилистические особенности. Иконоборческий период в византийском искусстве VIII – IX вв. Проникновение гуманистического начала в живопись в поздневизантийский период (XIII – XV вв.). Формирование иконостаса.

Значение византийского и искусства для развития искусства стран «православного региона» и западноевропейского искусства.


  1. Арабо-мусульманское искусство эпохи халифата


Аравия VI-VII вв. Возникновение ислама и его роль. Халифаты Омейядов (632-750 гг.) и Аббасидов (750-1055 гг.). Особенности арабского искусства и его религиозная основа. Запрет на изображение живых существ. Расцвет орнаментального искусства. Арабеск. Искусство каллиграфии.

Приоритет культового строительства. Мечети: типология, архитектурные особенности и каноны, региональные особенности и основные памятники. Колонные мечети (Мечеть Амра в Фустате VII в. Мечеть Ибн-Тулуна в Каире IX в. Мечети Самарры IX в. Мечеть в Кордове VII-X вв. и др.). Четырехайванные мечети Ирана (Исфаган XI в.) Храмовая архитектура в государстве Тимура и тимуридов (к. XIV –XV вв.). Самарканд, как важнейший центр архитектурной мысли и его влияние на постройки Ирана и Афганистана XV-XVI вв. Создание городских ансамблей в Самарканде (площадь Регистан XV-XVIв.) и Герате (XV в.). Османские купольные мечети XIV –XVII вв. (Мечеть Сулеймана в Стамбуле, мечеть султана Ахмеда и др.).

Стилистические и тематические особенности книжной миниатюры и их эволюция. Основные школы миниатюры. Багдадская (XIII в.), Ширазская и Тебризская (XIV –XV вв.), Гератская (XV в.), Исфаханская (XVII в.) школы.


  1. Искусство Предвозрождения и Раннего Возрождения в Италии


Хронологические рамки и периодизация культуры и искусства Возрождения. Сущность термина "Возрождение", его происхождение. Характерные черты культуры Возрождения.

Искусство в системе культуры Возрождения. Истоки искусства Возрождения. Преодоление умозрительного характера средневекового искусства. Жанровая специфика. Новое понимание места художника-творца. Cинтез искусств в эпоху Возрождения.

Этап Предвозрождения: заложение основ новой культуры и искусства. Скульптура второй половины XIII века, ее ведущая роль в системе пластических искусств. Связь с романским и готическим искусством, значение античного наследия. Никколо Пизано. Дж. Пизано. Живопись второй половины XIII века. Византийские влияния и их роль в формировании искусства проторенессанса. Живописные школы Флоренции (Чимабуэ), Сиены (Дуччо), Рима (Каваллини). Искусство Италии в XIV в. Двойственные черты в искусстве. Рост готических влияний. Флорентийская школа. Джотто и его роль в сложении принципов живописи Возрождения. Передача объемности человеческой фигуры, пейзажных и архитектурных форм, решение пространства. Скульптура А. Пизано. Живопись Сиены: византийская и готическая традиция. Расширение границ жанров. С. Мартини, А. Лоренцетти.

Искусство раннего Возрождения. Центры нового искусства. Развитие местных художественных школ. Изучение законов перспективы, строения и пропорций человеческого тела, использование античного наследия. Сложение новых архитектурных принципов. Творчество Ф. Бруннелески. Л. Б. Альберти как теоретик и практик. Скульптура Флоренции XV в. И ее эволюция. Творчество Донателло, Л. Гиберти, Вероккио. Новые черты в скульптуре. Живопись XV в. Мазаччо как родоначальник новой живописи. Вклад флорентийских живописцев в сложение новых живописных форм. Эволюция флорентийской живописи. С. Ботичелли. Вклад в развитие новой живописи художников Средней Италии (п. дела Франческа), северной Италии (А. Мантенья), Венеции (А. да Мессина, Дж. Беллини).


  1. Искусство Высокого Возрождения в Италии


Хронологические рамки. Расцвет культуры и искусства Возрождения. Выражение гуманистических идеалов. Синтез искусств. Рим, Флоренция, Венеция как главные центры высокого Возрождения в Италии. Архитектура Высокого Возрождения: традиции и новации. Творчество Д. Браманте. Проектная эволюция собора Св. Петра в Риме. Архитектурные зарисовки Л. Да Винчи и их значение. Рафаэль-архитектор. Микеланджело-архитектор. Венецианская архитектура. Творчество Я. Сансовино. Изобразительное искусство Высокого Возрождения. Расцвет монументального искусства и становление станковой живописи. Роль античного наследия. Преодоление самодовлеющего интереса к деталям и частностям, создание обобщенных образов. Научные основы искусства. Жанровая специфика. Новации в композиции, рисунке, колорите. Скульптура Высокого Возрождения. Эволюция скульптурных образов в творчестве Микеланджело. Тематические и стилистические особенности. Живопись Высокого Возрождения. Живописное творчество Л. Да Винчи. Творческий метод Леонардо. Монументальные и станковые работы Рафаэля Санти. Стилистическая эволюция живописного творчества Рафаэля. Живописное творчество Микеланджело. Венецианская школа и ее специфика. Творчество Джорджоне. Творчество Тициана. Новые черты в монументальной живописи и их значение для дальнейшего развития монументально-декоративной живописи. Творчество Корреджо. Кратковременность расцвета. Проявление кризиса гуманистических идеалов и их отражение в эстетических принципах и искусстве. Рождение маньеризма. Эстетические принципы и мастера первого этапа развития маньеризма.


  1. Искусство Позднего Возрождения в Италии


Хронологические рамки периода. Крушение гуманистических идеалов и эстетических принципов Возрождения. «Трагический гуманизм» и его проявление в искусстве. Тематическая и стилистическая трансформация искусства. Формирование новых градостроительных и архитектурных принципов. Градостроительная деятельность в Риме Д. Фонтана. Сложность и многообразие течений в архитектуре середины и второй половины XVI в. Теоретики и практики архитектуры: Дж. да Виньола и А. Палладио. Архитектурное творчество Микеланджело. Значение их теоретических концепций и творческой практики для дальнейшего развития архитектуры. Изобразительное искусство Позднего Возрождения. Трагический характер позднего творчества Микеланджело (скульптура и монументальная живопись). Достижения венецианской школы в области монументальной и станковой живописи. Жанровая специфика. Новые черты в позднем творчестве Тициана. Новые стилистические принципы в искусстве П. Веронезе и Я. Тинторетто. Второй этап маньеризма. Сложение эстетической концепции. Творчество крупнейших мастеров. Влияние маньеризма на европейское искусство XVI – начала XVII вв. Формирование академий и сложение принципов академического искусства. Искусство Позднего возрождения как непосредственный исток искусства XVII в. «Протобарокко».



  1. Искусство «Северного Возрождения» в Европе


Специфика «Северного Возрождения». Территориальные и хронологические рамки. Центры «Северного Возрождения». Внимание к неисчерпаемому богатству форм природы и многообразию человеческой индивидуальности в искусстве «Северного Возрождения». Религиозно-этические основы «Северного Возрождения». Неразрывная связь с искусством готики. Зарождение портрета, бытовой живописи и пейзажа в религиозной живописи. Проникновение в нее элементов реализма. Роль Италии в становлении и развитии искусства «Северного Возрождения». Национальные варианты искусства «Северного Возрождения». Искусство Возрождения в Нидерландах. Расцвет нидерландских городов в конце XIV – начале XV вв. и развитие в них бюргерской культуры. Формирование нидерландской школы живописи. Значение книжной миниатюры. Творчество братьев Лимбургов. Нидерландская живопись XV века. Творчество Яна ван Эйка и значение его творчества для развития нидерландской и европейской живописи. Новации в нидерландской живописи XV в. (Р. Ванн дер Вейден, Г. ванн дер Гус, Х. Мемлинг и др.). Специфика творчества И. Босха. Нидерландская живопись XVI века. Распространение «романизма». Различное отношение к итальянским образам, приобщение к передовым достижениям итальянского искусства при сохранении национальной традиции и реализма (Л. Лейденский) и подражание итальянским образам (Я. Госсарт). Зарождение пейзажа, развитие группового портрета и бытовой живописи. Место и роль творчества П. Брейгеля Ст. Искусство Возрождения в Германии. Искания в области композиции, пространственных построений, рисунка (К. Виц, М. Шонгауэр и др.). Становление и расцвет графики. Творчество А. Дюрера и его значение. Многообразие и противоречивость германского искусства XVI в. (М. Грюневальд, Л. Кранах Ст., Г. Гольбейн Мл., «Дунайская школа» и А. Альтдорфер). Искусство Возрождения во Франции. Зарождение принципов Ренессанса во французском искусстве XV века. Творчество Ж. Фуке. Французское искусство XVI века. Развитие новых форм в архитектуре. П. Леско. Ф. Делорм. Скульптурные работы Ж. Гужона и Ж. Пилона. Живопись XVI века. Искусство портрета (Ф. Клуэ). Школа Фонтенбло и ее роль.


  1. Стиль барокко в европейском искусстве XVIIXVIII в.


Европейское изобразительное искусство XVII в.: сложность и противоречивость художественного процесса. Складывание национальных художественных школ. Соотношение национального и интернационального в искусстве ХУII в. Складывание и развитие основных стилевых систем. Стиль барокко. Происхождение термина и его суть. Эстетическая концепция барокко. Стилистические особенности. Формирование и развитие искусства барокко в Италии XVII в. Основные черты и художественные особенности искус­ства итальянского барокко. Выдающиеся архитектурные памятники итальянского барокко и крупнейшие мастера. Искусство зрелого барокко в Италии. Творчество Дж. Л. Бернини, Ф. Борромини и др. Монументальная живопись барокко. Творчество М. Караваджо и его роль в развитии европейского искусства. Барокко во фламандском и испанском искусстве XVII в. – национальная специфика. Крупнейшие мастера и памятники барочного искусства. П.П. Рубенс и его школа. Творчество А. Ван Дейка, Я. Йорданса и др. Испанская барочная архитектура и скульптура. «Золотой век» живописи Испании. Творчество Д. Веласкеса, Х. Риберы, Ф. Сурбарана и специфика преломления барокко в их творчестве. Барочное искусство Франции ХУП в. «Большой стиль» Людовика XIV и проблема взаимосвязи барокко и классицизма. Ансамбль Версаля. Позднее барокко в XVIII в. Специфика стиля. Расцвет барокко в Германии, Австрии, странах Центральной и Восточной Европы. Крупнейшие памятники и выдающиеся мастера архитектуры барокко. Монументальная живопись барокко. Итальянское барокко XVIII в. Творчество Дж. Б. Тьепполо. Графика Дж. Баттиста Пиранези. Место и роль барокко в европейском искусстве.



  1. Сложение классицизма в европейском искусстве ХVП в.


Европейское изобразительное искусство XVII в.: сложность и противоречивость художественного процесса. Складывание национальных художественных школ. Соотношение национального и интернационального в искусстве ХУII в. Складывание и развитие основных стилевых систем. Классицизм.

Истоки классического метода в искусстве Возрождения. Болонская академия брать­ев Карраччи и ее роль в сложении и развитии принципов классического искусства. Сложение эстетики классицизма во французской философской мысли и литературе. Эстетика классицизма и художественный язык. Стилистические особенности классицизма. Сложение живописи классицизма в творчестве Н. Пуссена и К. Лоррена. Формирование архитектуры классицизма в середине XVII в. во Франции. Особенности градостроительных подходов и архитектурных форм. «Большой стиль» Людовика XIV и проблема взаимосвязи барокко и классицизма. Ансамбль Версаля и его эволюция на протяжении XVII – XVIII вв. Палладианские традиции в архитектуре Англии XVII – начала XVIII вв. Творчество И. Джонса, К. Рена и др. Дальнейшее развитие классицизма в искусстве XVIII вв.


19. Классицизм в европейском искусстве XVIIIXIX вв.

Эстетика классицизма. Характерные черты классициз­ма ХVIII в. Французский классицизм ХVIII в. Специфика архитектурных форм. Архитектура классицизма и идеи Просвещения. Творчество Ж.-А. Габриэля, Ж.Ж. Суффло, Ж. Гондуэна, К.Н. Леду. Английский классицизм (Р. Адам). «Революционный классицизм» Ж.Л. Давида. Классицистический пейзаж. Скульптура классицизма ХVIII в. Э.-М. Фальконе. Ж.-А. Гудон. Архитектура классицизма начала XIX в. Стиль ампир и его специфические особенности. Крупнейшие мастера и памят­ники французского ампира (Ж. Шальгрен, Ш. Персье, П. Фонтен, Б. Виньон и др.). Архитектура немецкого (К. Лангханс, К. Шинкель, Л. фон Кленце) и английского (Дж. Нэш) классицизма XIX в. Живопись классицизма во Франции первой половины XIX в. Позднее творчество Ж.. – Л. Давида. «Школа Давида». Творчество Ж.-А. Гро, Ж.О.Д. Энгра. Академизм в изобразительном искусстве (У. Бугро, Ф. жерар и др.). Салонно-академическая живопись и ее специфические особенности (И. Деларош, А.Верне, Э. Мейссонье и др. ). Рим как центр академического искусства. Академический классицизм в итальянской и европейской скульптуре этого времени. А. Канова, Б. Торвальдсен, В. Шадов. Классицизм, романтизм, реализм: проблема взаимоотношения.



  1. Внестилевая линия в искусстве XVIIXVIII вв.


«Внестилевая линия» – отражение реалистических тенденций в искусстве. Тематика и стилистические особенности «внестилевого» искусства. Формирование системы жанров. Распространение реалистических тенденций в европейском искусстве XVII – XVIII вв.: общие особенности и региональная специфика. Взаимоотношение реалистических тенденций с искусством барокко и классицизма. Взаимоотношение понятий «реализм» и «реалистические тенденции». Реалистические тенденции в искусстве XVII. Реалистические тенденции в творчестве М. Караваджо. Реформа Караваджо и ее значение. Реалисти­ческий характер основных художественных явлений в искусстве Голландии XVII в. Развитие реалисти­ческих жанров в живописи: портрет, пейзаж, натюрморт. Выработка реалисти­ческих изобразительных средств. «Малые голландцы». Творчество Рембрандта и его значение. Специфика реалистического метода в живописи Испании XVII в. Реалистические тенденции во французском искусстве первой половины ХVП в. Развитие реалистической графики. Ж. Калло. Творчество бр. Лененн, Ж. де Латура. Реалистические тенденции в искусстве Франции и Англии XVIII в. и их связь с идеологией «третьего сословия» и идеями Просвещения. Реалистическое искусство Ж.Б. С. Шардена, Ж.Б. Грёза, У. Хогарта. Итальянские ведутисты. Дальнейшее развитие реализма в изобразительном искусстве и формирование художественного направления в XIX в.

  1. Стиль рококо в европейском искусстве XVIII в.


Эстетическая концепция рококо. Стилистические особенности. Рококо как стиль оформления интерьеров и декоративной живописи. Отражение в эстетике и искусстве рококо идей эпохи Просвещения. Формирование стиля рококо во Франции. Архитектура. Стилевые особенности рококо в интерьере. Разработка типа городско­го особняка. Основные мастера и памятники. Ж. Куртон. Ж.Ж. Боффран и др. Синтез искусств в рокайльном интерьере. Шпалеры. Мануфактура Гобеленов и мануфактура в Бове. Художественная керамика. Расцвет фарфорового производства. Мануфактуры в Сен-Клу, Венсенне и Севре. Увлечение экзотическими мотивами (шинуазери, сенжри, тюркри и т.п.). Живопись рококо. Тнматические и стилевые особенности. А. Ватто, Ф. Буше. Ж.О. Фрагонар и др. Искусство рококо в Германии и Австрии. Г. В. Кнобельсдорф. Дворцово-парковый ансамбль Сан-Суси. Роль Ф. Кювилье в развитии рокайльных тенденций. Дворец Амалиенбург. Особенности немецкого рококо в декоративно-прикладном искусстве. Фарфоровая мануфактура в Мейсене. Рокайльные интерьеры королевских и аристократических дворцов Европы. Место и роль искусства рококо в европейском искусстве.

22. Европейское изобразительное искусство XIX в.: романтизм.


Культурные особенности XIX в. и их отражение в искусстве. Многообразие идейно-философских исканий как отражение противо­речивости и сложности эпохи. Эстетические учения XIX в. и их связь с художественной практикой. Оппозиция и взаимовлияния романтического и реалистического начал в искусстве.

Зарождение и развитие романтизма как художественного направления. Тематические и стилистические особенности романтизма. Романтизм во французском искусстве. Т. Жерико. Э. Делакруа. Т. Шассерио. Жанровая живопись романтиков (Э. Фромантен и др.). Романтический пейзаж (Ж. Мишель и др.). Графика эпохи романтизма (Г. Доре). Скульптура романтизма. Ф. Рюд. Романтизм в английском искусстве. Дж. У. Тернер. У. Блейк. Фюссли. Немецкий романтизм. «Назарейцы» (Ф. Овербек, П.Корнелиус, Ю. фон Карльсфельд, Ф. Пфорр). Пейзаж в творчестве К.Д. Фридриха. Портретное искусство О. Рунге. Течение бидермайер. Романтизм в творчестве Ф. Гойи. Идеи романтизма в духовной жизни последней трети XIX в. Неоромантизм. Английский неоромантизм в литературе и изобразительном искусстве. Эстетика Дж. Рескина. «Прерафаэлиты».

23. Европейское изобразительное искусство XIX в.: реализм.


Культурные особенности XIX в. и их отражение в искусстве. Многообразие идейно-философских исканий как отражение противо­речивости и сложности эпохи. Эстетические учения XIX в. и их связь с художественной практикой. Оппозиция и взаимовлияния романтического и реалистического начал в искусстве.

Оформление реалистических тенденций в художественно-эстетическое направление в середине XIX в. Тематические и стилистические особенности реализма. Пейзажный реализм. Новации в пейзажной живописи. Разработка пленэра. Дж. Констебль. «Барбизонская школа». Творчество К. Коро. Сложение и развитие социального и критического реализма во французской живописи и графике. Эстетика реализма. Творчество О. Домье. Ф. Милле. Г. Курбе. Место и роль творчества Э. Мане. Импрессионизм как течение реализма. Тематические и стилистические особенности импрессионизма. Импрессионизм: традиция и новация. Роль импрессионизма в дальнейшем развитии искусства.


24. Европейское искусство последней трети XIX в.: традиции и новации.


Искусство последней трети XIX в. Формирование нового понимания места и роли искусства, понимания места и роли творца. Формирование нового художественного языка. Искусство последней трети XIX в. как основа новаций искусства модернизма. Искусство и мироощущение декаданса. Постимпрессионизм. Специфика и условность понятия, и его сущность. Творчество П. Сезанна, В. Ван-Гога, П. Гогена, А. де Тулуз-Лотрека. Роль в формировании нового художественного языка и методов творчества. Влияние на дальнейшее развитие искусства. Рождение символизма во французской литературе. Символ и аллегория. Тематика и стилистические особенности искусства символизма. Символизм во французской живописи. Творчество П. Пюви де Шаванна, М. Дени, О. Редона, Г. Моро, группы «Наби», П. Боннара, П. Серюзье др. Символистская тематика в творчестве Ф. Кнопфа и Я. Торопа. Символизм в творчестве Э. Мунка. Неоромантические и символические тенденции в творчестве немецкого художника А. Беклина. Живописец, гравер и скульптор М. Клингер. Английский эстетизм. Творчество О. Бердсли, Дж. Уистлера. Зарождение стиля модерн в изобразительном искусстве Англии 1880-х гг. и его связь с символизмом.


25. Европейская архитектура XIX в. и рубежа XIXXX вв.

Основные тенденции развития


Сложность и противоречивость архитектурного процесса. Paзвитие градостроительства. Проблемы, связанные с крупномасштабной урбанизацией. Примеры попыток решения проблем крупных городов. Стилевая эволюция архитектуры XIX в. Стиль ампир. Его специфические особенности. Крупнейшие мастера и памят­ники. Романтическое мироощущение и неостили в архитектуре XIX в. Формирование и расцвет эклектики. Эстетическая концепция эклектики. Характерные образцы эклектизма в различ­ных странах Европы. Новые материалы, конструкции и методы строительства в архитектуре. Новые требования к зданиям и сооружениям, расширение круга типов зданий.. Формирование новой архитектурной эстетики. Памятники «современной архитектуры» XIX в. Новые тенденции как исток архитектуры XX в. Стилистические особенности модерна в архитектуре на рубеже XIX–XX вв. Основные этапы в развитии стиля и его эволюция. «Арт-нуво» и «рациональный модерн». Национальные школы архитектуры модерна и их специфика. Творчество крупнейших мастеров.


26. Архитектура первой половины XX в.


Градостроительные концепции начала XX в.: попытка решения социальных и градостроительных проблем. Социальный утопизм градостроительных концепций. «Город-сад» Э. Говарда. Линейный город Сориа-и-Матта. «Промышленный город» Т. Гарнье. «Город будущего» А. Сант-Элиа. Дезурбанизм. Урбанизм. Ле Корбюзье – идеолог урбанизма. Градостроительные проекты Ле Корбюзье. Афинская хартия (1933) и новые принципы градостроительного проектирования.

Новые материалы, конструкции и новые методы строительства в архитектуре. Новые требования к зданиям и сооружениям, расширение круга типов зданий в связи с социально-экономическим развитием. Формирование новой эстетики в архитектуре. Стиль модерн. Эстетическая концепция и художественные формы. Эволюция модерна. Национальные школы модерна. Французско-бельгийский арт-нуво (Г. Гимар, А. Ван-де-Вельде, В.Орта). Германский Югендстиль и австрийский Сецессион (О. Вагнера, Й. Ольбрих и др.). «Барселонский модернизм» А. Гауди. «Школа Глазго». Рационалистические тенденции модерне и их роль для дальнейшего развития архитектуры. Органическая архитектура Ф.Л. Райта. Национальный романтизм в архитектуре. Изобразительное искусство модернизма и архитектура: взаимовлияния. Группа «Стиль» (Голландия). Архитектурные проекты художников-модернистов. Стиль Ар-деко в 1920-е – 1930-е гг. Стилистические особенности. Переплетение влияний модерна и рационалистических тенденций. Функционализм – главное архитектурное явление первой половины XX в. Принципы и стилистические особенности функционализма. Архитектурная школа Баухауза в Дессау и Веймаре. В. Гропиус, Л. Мис ван дер Роэ, Х. Майер. Теоретическая и практическая деятельность Ле Корбюзье. Формирование Международного конгресса современной архитектуры (CIAM). Значение архитектурно-градостроительных достижений первой половины XX в. для дальнейшего развития зодчества. Формирование дизайна как особого вида пространственных искусств.


27. Изобразительное искусство Европы и США первой половины XX в. Художественно-эстетическая система модернизма


Проблемы специфики языка и форм искусства в искусстве первой половины XX в. Приоритет новаций и революционные устремления в искусстве начала XX в. Многообразие и пестрота художественных явлений. Сложность классификации и противоречивость оценок. Понятие модернизма. Время возникновения и истоки. Эстетическая концепция модернизма. Антитрадиционализм и революционный характер. Расширение объекта искусства и изобразительных средств. Размывание границы между понятиями «искусство» и «неискусство», «искусство» и «окружающая среда». Конструирование новой реальности. Определяющая роль творческой индивидуальности в модернизме. Концептуальность и философичность модернизма. Основные направления модернистского изобразительного искусства первой половины XX в. Фовизм. Экспрессионизм. Понятие «Парижская школа». Кубизм. Футуризм. Абстракционизм. Дадаизм. Сюрреализм. Творчество крупнейших мастеров. Доминирующая роль модернистских исканий в искусстве первой половины XX в.


28. Искусство реальности в XX в.


Условность понятия «реализм» в искусстве XX в. Многообразие реалистических исканий. Примитивизм. Живописный реализм. Социальный реализм. Взаимоотношение реализма и модернизма. «Реализмы с эпитетами».

Графика. Особенности развития и значение. Искусство графики и общественная жизнь. Специфика тематики и стилистики. Творчество Т. Стейнлена, Ф. Мазереля, К. Кольвиц, Ф. Бренгвина. Живопись. Примитивизм и примитивизация в искусстве XX в. Творчество А. Руссо. Живописный реализм. А.Марке, М.Утрилло, Р.Кент (1882-1971). Социальный реализм. «Школа мусорного ящика» (Группа «Восемь») в искусстве США начала XX в. Р. Генри и др. Специфические формы реалистического искусства. Риджионализм в американском искусстве. Г.Вуд. Т. Бентон, С. Кэрри. «Новая вещественность» в Германии. А. Канольдта, О. Дикс и др. «Метафизический реализм» в итальянском искусстве. Дж. де Кирико, К. Карра. «Социальное искусство» Мексики. «Мурализм». Синтез архитектуры и живописи. Х. Ороско, Д. Ривера, Д. Сикейрос. «Тоталитарный реализм» в искусстве Германии и Италии: эстетика и стилистические особенности. Круг тем и образов. Национальная специфика. Неореализм в искусстве второй половины XX в. Р. Гуттузо. А. Фужерон. Гиперреализм 1970-х – 1980-х гг. и проблема сущности реалистического искусства. «Реализмы» 1980-х – 2000-х гг.


29. Изобразительное искусство Европы и США во второй половине XX в.:

от модернизма к постмодернизму


Новые тенденции в развитии искусства после Второй мировой войны. Определяющая роль США. Разочарование в модернизме и его активная критика. Формирование феномена постмодернизма. Многообразие форм и методов художественного творчества, направлений и течений в искусстве. Определяющая роль постмодернизма в западном искусстве последней трети XX в. Взаимовлияние и переплетение модернистских и постмодернистских идей в искусстве. Модернизм и постмодернизм: проблема граней искусство/неискусство; творец/потребитель. Искусство второй половины XX в. – новый художественный язык и художественные средства. Стирание специфики художественной деятельности и языка искусства. Отказ от изобразительности. Акционизм как новый вид специфической художественной деятельности. Основные направления, течения и творческие индивидуальности в искусстве XX в.

Поп-арт как философия и художественная практика. Разрушение художественного текста в объектах поп-арта. Поп-арт и массовая культура. Общие принципы и индивидуальные особенности творчества художников поп-арта. Акционизм как принцип жизни и творчества. Абстракционизм второй половины XX в.: многообразие вариаций. Оп-арт. Нью-Йоркская школа. «Постживописная абстракция» 1950 - 1960-х годов как развитие принципов абстрактного экспрессионизма. Абстрактное искусство 1950 - 1960-х годов в Европе. Стирание специфики художественной деятельности и языка искусства. Отказ от изобразительности. Минимализм. Концептуализм. Текст как художественное произведение. Новый способ овладения реальностью: не отражение, а «изобретение» ее. Акционизм как новый вид специфической художественной деятельности. Стирание грани художник/зритель. Перфоманс и хеппенинг. Искусство объекта: инсталляции и ассамбляжи. Искусство антиобъекта: боди-арт, ленд-арт. Новые технологии и искусство. Видеоарт. Компьютер и искусство. Проблема авторства и рукотворности произведений. Гипперреализм. Обращение к прошлому как источнику образов и стилистики (выставки 1980-х гг. «Присутствие прошлого», «После классицизма», «Барокки» и др.). Постмодернистский диалог с предшествующим искусством. «Нео-все-что-угодно». Теория и практика трансавангарда. Современные тенденции развития искусства. Обзор европейских и мировых художественных выставок как зеркало современного искусства. Многообразие и равноправие тенденций. Проблема специфики языка искусства. Музеефикиция новых видов искусства на рубеже XX–XXI вв.


30. Архитектура второй половины XX в.

Градостроительное проектирование после Второй мировой войны. Агломерации. Реализация идеи городов-спутников. П. Аберкромби и план «Большого Лондона» (1944). Теория и практика микрорайонного проектирования. Градостроительная деятельность Ле Корбюзье: проектирование и строительство Чандигарха (1950-1956). Проект г. Бразилиа Л. Куста (1957) Оппозиция социальному утопизму градостроительных преобразований. Антиутопии.

Перемещение центра архитектурных поисков в США после Второй мировой войны. Многообразие тенденций и национальных вариантов. Дальнейшее развитие идей функционализма и превращение его в интернациональный стиль. «Стиль Миса». Послевоенное творчество Ле Корбюзье, В. Гроппиуса, Э. Сааринена, А. Аалто. Архитектура 1950-х – 1960-х – трансформация и поиск альтернатив. Распад CIAM (1956). Неофункционализм 1960-х – 2000-х гг. Р. Майер, Р. Колхаас и др. Я«Неорационализм» А. Росси, М Ботта. понский метаболизм 1960-х – начала 1970-х гг. и постметаболизм 1980-х – 2000-х гг. (К. Танге, К. Курокава, К. Кикутакэ и др.). Концепция «тотального дизайна» Р.Б. Фуллера. Геодезический купол и проблема границы архитектура/неархитектура. Дальнейшее развитие технологий проектирования и строительства. Хай-тек в архитектуре 1970-х – 2000-х гг. Творчество Р. Пиано, Р. Роджерса, Н. Фостера, Н. Гримшоу, С. Калатрава. Постмодернизм в архитектуре 1970-х – 2000-х гг. Теория постмодернизма в архитектуре. Р. Вентури «Сложности и противоречия в архитектуре» (1966). Ч. Дженкс «Язык архитектуры постмодернизма» (1977). Гротески поп-арта в творчестве Р. Вентури. Историзирующее начало и ироничный эклектизм в архитектуре постмодернизма. Ф. Джонсон, Ч. Мур, Р. Бофилл М. Грейвз, П. Портогези. Деконструктивизм. Творчество П. Эйземана, Ф. Гэри, Д. Либескинда и др. Биоархитектура (экологическая архитектура) – новое направление в развитии архитектурного творчества. Международные архитектурные конкурсы на градостроительные и архитектурные проекты – отражение современных тенденций развития зодчества. Притцкеровская премия.


1   2   3   4   5   6   7   8   9   10   11

Похожие:

Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconПрограмма итоговой государственной аттестации выпускников по направлению 080100 «Экономика» со специализацией «Финансы и кредит» Вид итоговой государственной аттестации итоговый междисциплинарный экзамен по направлению
Вид итоговой государственной аттестации – итоговый междисциплинарный экзамен по направлению
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconПрограмма итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-08/01-84в по направлению 080100. 62 Экономика профиль подготовки
Рабочая программа составлена в соответствии с фгос впо по направлению подготовки 080100. 62 Экономика, утвержденным приказом Минобрнауки...
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconПрограмма итоговой государственной аттестации выпускников ооп от 02. 07. 2014 №07-129/05-259в по направлению 231300. 62«Прикладная математика»
Рабочая программа составлена в соответствии с фгос впо по направлению подготовки 231300. 62«Прикладная математика» утвержден приказом...
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconО проведении государственной (итоговой) аттестации выпускников
О государственной (итоговой) аттестации выпускников 9 и 11(12) общеобразовательных учреждений Российской Федерации, утвержденным...
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconПрограмма итоговой государственной аттестации выпускников
Рабочая программа составлена в соответствии с фгос впо по направлению подготовки 010100. 62 Математика, утверждённым приказом Минобрнауки...
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconПрограмма итоговой государственной аттестации (гЭк/ГАк) по направлению «История»
Урюпинский филиал федерального государственного бюджетного образовательного учреждения высшего профессионального образования «волгоградский...
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconАналитическая информация по результатам проведения егэ-2006 по биологии в Оренбургской области
В рамках государственной (итоговой) аттестации выпускников XI (XII) классов 27 мая проведен единый государственный экзамен по биологии....
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconПрограмма итоговой государственной
Итоговая государственная аттестация выпускника (ига) ооп является обязательной и осуществляется после освоения основной образовательной...
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconОсновная образовательная программа (ооп) по направлению подготовки бакалавра 080100. 62. 05 «Экономика»
«Экономика» установлено Федеральным Государственным образовательным стандартом высшего профессионального образования по направлению...
Программа итоговой государственной аттестации выпускников к ооп от 02. 07. 2014 №07-113/11-67в по направлению 035400. 62 История искусств степень iconОсновная образовательная программа бакалавриата, реализуемая в Ставропольской государственной медицинской академии по направлению подготовки «Биотехнология»
Ооп регламентирует цели, ожидаемые результаты, содержание, условия и технологии реализации образовательного процесса, оценку качества...
Разместите кнопку на своём сайте:
Документы


База данных защищена авторским правом ©kzdocs.docdat.com 2012
обратиться к администрации
Документы
Главная страница